I 15 migliori master in programmi di progettazione grafica 2022

Gli studenti con un talento per il buon design che vogliono promuovere la loro carriera dovrebbero conoscere il 10 migliori Master in programmi di progettazione grafica 2022

I migliori Master in programmi di progettazione grafica

Se possiedi il talento per trasformare le idee in realtà, un Master in Graphic Designs Program 2022 può fornire la formazione e le referenze di cui hai bisogno per portare la tua carriera al livello successivo.

Questo post si concentra sui 15 migliori programmi di Master in Graphic Design 2022 disponibili per te. Puoi anche sapere se un master in programmi di progettazione grafica è o meno la carriera giusta quando scegli un corso di laurea, i suoi benefici del programma prima (laurea) e dopo la laurea.

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I migliori master in programmi di progettazione grafica

Il mercato del lavoro per i grafici è rimasto stabile per anni. Secondo le prospettive di occupazione riportate dal Dipartimento del lavoro degli Stati Uniti, Bureau of Labor Statistics, una crescita del 1% è prevista per i prossimi sette anni. Borsa di studio X ha studiato scuole che hanno offerto master in programmi di progettazione grafica o discipline strettamente correlate. Dal nostro autentico cluster di 49 istituzioni, abbiamo ristretto i nostri criteri di classificazione e sviluppato un elenco di 15 master in programmi di progettazione grafica.  

15 migliori master in programmi di progettazione grafica 2022

Di seguito sono riportati i 15 master in programma di progettazione grafica e master in scuole di grafica e sono elencati secondo le ultime classifiche

1. Storia del disegno grafico

Una storia di disegno grafico esplora la comunicazione grafica dalle prime forme umane ai simboli e alle interazioni digitali ed evolutivi in ​​evoluzione di oggi. Questo corso esamina tipicamente le influenze sociali, economiche e politiche sulla progettazione grafica e sulla comunicazione tra le epoche. Gli studenti acquisiscono una comprensione di come la storia fa e può ispirare il lavoro attuale sul campo.

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2. Tipografia

La tipografia post-laurea offre un'immersione profonda negli elementi tipografici, come voce, composizione e sistemi a griglia, e sottolinea come questi elementi lavorano insieme per influenzare il significato della tipografia nelle forme multimediali. Esercizi e progetti pratici forniscono pratica nella progettazione e nell'uso di diversi tipi.

3. Web e Mixed Media Design

Il design basato sul web offre agli studenti la pratica di utilizzare e pubblicare progetti interattivi online e sullo schermo. Imparerai come utilizzare linguaggi di programmazione universali, come HTML e JavaScript, per creare siti web.

Gli studenti acquisiscono esperienza con strumenti e tecniche per incorporare elementi interattivi come movimento e dimensionalità.

4. Progettazione editoriale

Questo corso offre agli studenti la pratica di tessere insieme gli elementi tecnici, estetici e sociali del design grafico per produrre un prodotto funzionale e bello che comunichi il messaggio desiderato a un pubblico di destinazione.

Questo corso può anche concentrarsi sulla coesione del design, in particolare in relazione a un marchio in diverse pubblicazioni.

5. Grafica in movimento

Gli studenti iscritti alla grafica animata imparano la lingua, la progettazione e il processo del flusso di lavoro in sequenza e il software per produrre grafica e animazioni. Gli studenti generalmente utilizzano il software Adobe After Effects, considerato uno standard del settore.

6. Nozioni di base sullo sviluppo web e sulla codifica

I progetti sono passati da una pagina all'altra negli ultimi anni, ed è per questo che ogni grafico dovrebbe almeno sviluppare le competenze di base nella creazione e codifica di pagine web. Questa specializzazione può essere disponibile online in alcune università e di solito richiede tre mesi per essere completata.

7. Esperto certificato Adobe

Il pacchetto software Adobe è lo standard del settore per i professionisti del design e, per diventare un esperto certificato, hai la prova della tua esperienza in questi programmi. Adobe offre una serie di corsi di formazione supervisionati online ed esami per la certificazione.

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8. Certificazione di animazione e supporti in movimento

Alcuni programmi offrono corsi di animazione e animazione grafica, ma i grafici che desiderano rimanere all'avanguardia in un settore competitivo possono prendere in considerazione la possibilità di ottenere la certificazione in questo specifico insieme di competenze.

Gli studenti troveranno una varietà di offerte di certificazione, inclusi moduli online personalizzati e programmi universitari all'interno del campus, che possono richiedere fino a due anni per essere completati.

9. Specialista nello sviluppo di applicazioni mobili

Lo sviluppo di applicazioni mobili ben progettate e facili da usare è un'altra esperienza in evoluzione che può aprire percorsi di carriera per i progettisti. Learning Tree e altre organizzazioni leader nel settore offrono diversi livelli di certificazione, che in genere richiedono due o più corsi e un esame associato.

10. Certificato di comunicazione aziendale

I grafici professionisti freelance hanno bisogno di un eccellente senso degli affari e capacità di comunicazione. Molti programmi di estensione universitari offrono certificazioni di comunicazione aziendale, che in genere richiedono due o tre corsi ed esami. Di solito questi programmi richiedono un anno e mezzo per essere completati.

11. Alfabetizzazione visiva: un corso intensivo di graphic design

Il design grafico, noto anche come design della comunicazione, è l'arte e la pratica della pianificazione e della progettazione di idee ed esperienze con contenuti visivi e testuali. L'alfabetizzazione visiva è un insieme di abilità che consente all'individuo di trovare, interpretare, valutare, utilizzare e creare immagini e supporti visivi in ​​modo efficace.

12. Laboratorio di tipo transmediale

La narrazione transmedia (anche conosciuta come transmedia o narrativa multipiattaforma) è la tecnica per raccontare una singola storia o esperienza di storie su varie piattaforme e formati utilizzando le attuali tecnologie digitali, da non confondere con i tradizionali franchigie, sequel o adattamenti dei media multipiattaforma ma generalmente lavorando in collaborazione con questi altri mezzi.

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Dal punto di vista della produzione, la narrativa transmediale comporta la creazione di contenuti che coinvolgono un pubblico che utilizza varie tecniche per permeare la loro vita quotidiana.

Per raggiungere questo impegno, una produzione transmediale svilupperà storie in varie forme di media per offrire pezzi unici di contenuto su ciascun canale.

13. MAGD

Media Arts sviluppa una sensibilità estetica e capacità di progettazione artistica importanti nella produzione di contenuti multimediali digitali originali e creativi per giochi al computer interattivi e basati sul tempo, animazione, siti Web, video, effetti speciali, industria grafica 3D e produzioni artistiche.

14. Modelli e processi di ideazione

L'ideazione è il processo creativo di generazione, sviluppo e comunicazione di nuove idee, in cui un'idea è intesa come un elemento di base del pensiero che può essere visivo, concreto o astratto.

Comprende tutte le fasi di un ciclo di pensiero, dall'innovazione allo sviluppo, all'attualizzazione. L'ideazione è al centro del processo di Design Thinking. Esistono letteralmente centinaia di tecniche di ideazione, ad esempio, brainstorming, sketching, SCAMP e prototipazione.

15. Mediateca

Il programma del corso, Mediatecture è l'arte e l'ingegneria di ambienti abilitati digitalmente che rispondono ai bisogni e alle aspirazioni umane. La mediatecture è un corso multidisciplinare di alto livello che ha aiutato a ridefinire il dipartimento di Graphic Design.

La lezione aiuta gli studenti a esplorare i limiti dei nuovi media, la risoluzione dei problemi e il design centrato sull'uomo. La classe è spesso associata a classi più lunghe, dove possono avere spazio e tempo per innovare e provare nuove idee.

Invece di affidarsi a uno strumento, gli studenti utilizzano una vasta gamma di strumenti, tra cui Processing, Arduino + Sensors, Kinect, MadMapper, OpenTSPS, Proiettori e la suite Adobe.

 

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