15 лучших программ магистратуры по графическому дизайну 2022 года

Студенты с талантом к хорошему дизайну, которые хотят продолжить свою карьеру, должны знать 10 лучшие программы магистратуры по графическому дизайну 2022 года. 

Если у вас есть талант воплощать идеи в реальность, программа Masters in Graphic Designs 2022 может предоставить вам обучение и рекомендации, необходимые для перехода вашей карьеры на новый уровень.

Этот пост посвящен 15 лучшим доступным для вас программам магистратуры в области графического дизайна 2022 года. Вы также узнаете, является ли степень магистра программ графического дизайна правильной карьерой при выборе программы для выпускников, а также о преимуществах ее программы до (бакалавриат) и после выпуска.

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ: 10 Самые дешевые университеты во Флориде для иностранных студентов

Лучшие программы магистратуры по графическому дизайну

Рынок труда для графических дизайнеров был стабильным в течение многих лет. В соответствии с перспективами трудоустройства, о которых сообщило министерство труда США, Бюро статистики труда, в течение следующих семи лет прогнозируется рост 1%. Стипендия Xs исследовали школы, предлагающие магистратуру по программам графического дизайна или по близким дисциплинам. Из нашего аутентичного кластера из 49 учреждений мы сузили критерии рейтинга и составили список из 15 магистров программ графического дизайна.  

15 лучших программ магистратуры по графическому дизайну 2022 года

Ниже приведены 15 магистров программы графического дизайна, а также магистры школ графического дизайна, и они перечислены в соответствии с последними рейтингами.

1. История графического дизайна

История графический дизайн исследует графическую коммуникацию от самых ранних человеческих форм до современных развивающихся цифровых и эволюционных символов и взаимодействий. Этот курс обычно изучает социальное, экономическое и политическое влияние на графический дизайн и связь между эпохами. Студенты получают представление о том, как история делает и может вдохновить на текущую работу в этой области.

2. Типография

Типография для аспирантов предлагает глубокое погружение в типографские элементы, такие как голос, композиция и системы сеток, и подчеркивает, как эти элементы работают вместе, чтобы влиять на значение типографики в медиа-формах. Упражнения и практические проекты обеспечивают практику в разработке и использовании нескольких типов.

3. Веб-дизайн и дизайн с использованием смешанной техники

Веб-дизайн дает студентам возможность использовать и публиковать интерактивные проекты в Интернете и на экране. Вы узнаете, как использовать универсальные языки программирования, такие как HTML и JavaScript, для создания веб-сайтов.

Студенты также получают опыт работы с инструментами и техниками для включения интерактивных элементов, таких как движение и размерность.

4. Издательский дизайн

Этот курс предлагает студентам практику объединения технических, эстетических и социальных элементов графического дизайна для создания функционального и красивого продукта, который передает желаемое сообщение целевой аудитории.

Этот курс может также сосредоточиться на сплоченности дизайна, особенно в отношении бренда в нескольких публикациях.

5. Анимационная графика

Студенты, изучающие анимационную графику, изучают язык, дизайн и рабочий процесс, а также программное обеспечение для создания графики и анимации. Студенты обычно используют программное обеспечение Adobe After Effects, которое считается отраслевым стандартом.

6. Основы веб-разработки и кодирования

В последние годы дизайн переходил со страницы в сеть, и поэтому каждый графический дизайнер должен хотя бы развить базовые навыки в создании и кодировании веб-страниц. Эта специализация может быть доступна онлайн в некоторых университетах и ​​обычно занимает три месяца.

7. сертифицированный эксперт Adobe

Пакет программного обеспечения Adobe является отраслевым стандартом для профессионалов дизайна, и, став сертифицированным экспертом, вы получаете свидетельство своего опыта работы с этими программами. Adobe предлагает ряд онлайн обучающих курсов и экзаменов для сертификации.

8. Сертификация анимации и движущихся медиа.

Некоторые программы предлагают курсы анимации и графической анимации, но графические дизайнеры, которые хотят оставаться впереди в конкурентной отрасли, могут подумать о получении сертификации в этом конкретном наборе навыков.

Студенты найдут множество предложений по сертификации, включая индивидуальные онлайн-модули и университетские программы на кампусе, которые могут занять до двух лет.

9. Специалист по разработке мобильных приложений.

Разработка хорошо спроектированных и простых в использовании мобильных приложений - это еще один развивающийся опыт, который может открыть карьерные пути для дизайнеров. Дерево обучения и другие ведущие организации предлагают разные уровни сертификации, для которых обычно требуется два или более курсов и соответствующий экзамен.

10. Сертификат делового общения

Внештатным графическим дизайнерам нужны отличные деловые чувства и навыки общения. Многие программы расширения колледжа предлагают сертификаты делового общения, которые обычно требуют двух или трех курсов и экзаменов. Эти программы обычно занимают полтора года.

11. Визуальная грамотность: ускоренный курс графического дизайна

Графический дизайн, также известный как коммуникационный дизайн, - это искусство и практика планирования и разработки идей и опыта с визуальным и текстовым контентом. Визуальная грамотность - это набор навыков, который позволяет человеку эффективно находить, интерпретировать, оценивать, использовать и создавать изображения и визуальные медиа.

12. Лаборатория трансмедийного типа

Трансмедиа-нарратив (также известный как трансмедиа или мультиплатформенный нарратив) - это метод рассказа отдельной истории или истории на разных платформах и в разных форматах с использованием современных цифровых технологий, который не следует путать с традиционными франшизами, сиквелами или кроссплатформенными адаптациями медиа, но обычно работая в сочетании с этими другими средствами.

С точки зрения производства, трансмедиа-нарратив включает в себя создание контента, который вовлекает аудиторию, использующую различные методы, чтобы проникнуть в их повседневную жизнь.

Для достижения этой цели трансмедиа будет разрабатывать истории в различных формах медиа, чтобы предлагать уникальные фрагменты контента на каждом канале.

13. МАГД

Media Arts развивает навыки эстетической чувствительности и художественного дизайна, важные для создания оригинального и творческого цифрового мультимедийного контента для интерактивных и основанных на времени компьютерных игр, анимации, веб-сайтов, видео, специальных эффектов, графической индустрии 3D и художественных произведений.

14. Модели и процессы мышления.

Идея - это творческий процесс генерации, развития и передачи новых идей, при котором идея понимается как основной элемент мышления, который может быть визуальным, конкретным или абстрактным.

Он включает в себя все этапы цикла мышления, от инноваций до разработки и реализации. Идея лежит в основе процесса дизайн-мышления. Существуют буквально сотни техник создания идей, например мозговой штурм, наброски, SCAMP и прототипирование.

15. Посредничество

Программа курса Mediatecture - это искусство и проектирование цифровой среды, отвечающей потребностям и чаяниям человека. Mediatecture - это междисциплинарный курс высшего уровня, который помог пересмотреть отдел графического дизайна.

Урок помогает студентам исследовать границы новых медиа, решения проблем и ориентированного на человека дизайна. Класс часто ассоциируется с более длинными классами, где у них может быть пространство и время для инноваций и отработки новых идей.

Вместо того, чтобы полагаться на инструмент, учащиеся используют широкий спектр инструментов, включая обработку, датчики Arduino +, Kinect, MadMapper, OpenTSPS, проекторы и пакет Adobe.