Las mejores escuelas de moda del mundo

Este artículo discutirá las mejores escuelas de moda del mundo en 2022 y las escuelas de moda más difíciles de ingresar. El diseño de moda es uno de los campos más creativos y es una excelente opción para quienes están interesados ​​en crear ropa y accesorios. Entonces, si te apasiona el diseño de moda, entonces no hay mejor momento que hoy para unirte a un curso de diseño de moda. Pero, antes de inscribirse en cualquier escuela de moda, debe conocer algunos datos importantes sobre la industria. Las mejores escuelas de diseño de moda proporcionarán a los estudiantes los conocimientos y habilidades necesarios para convertirse en profesionales exitosos y competitivos en el campo de la moda.

Estas escuelas enseñarán a los alumnos a elegir la ropa adecuada según su personalidad y tipo de cuerpo. La escuela también les enseñará cómo mezclar y combinar diferentes atuendos para crear una apariencia atractiva. Hay varias escuelas de moda de primer nivel en el mundo, cada una con su propio plan de estudios, costos de matrícula y requisitos de admisión únicos. Si está considerando inscribirse en una de estas escuelas, debe considerar su ubicación, el plan de estudios, las experiencias de los estudiantes y las oportunidades de empleo.

Estudio de diseño de moda

¿Es tu sueño convertirte en diseñador de moda? O tal vez solo quieras adquirir más habilidades y conocimientos sobre el mundo de la moda que te rodea todos los días. De cualquier manera, es posible que te interese inscribirte en un curso de moda. Entonces, ¿qué implica exactamente estudiar moda? ¿Cuáles son las mejores escuelas de diseño de moda? ¿Cuál es la última tendencia en el mundo de la educación en moda? Muchas personas creen que estudiar moda no es una buena opción para quienes buscan una buena carrera profesional. Estudiar cualquier cosa relacionada con el arte y el diseño parece una pérdida de tiempo porque no hay garantías de que encuentres un empleo después de graduarte.

Sin embargo, estas creencias pueden ser fácilmente desacreditadas si uno observa a algunos de los principales diseñadores del mundo que estudiaron moda y tuvieron mucho éxito en sus carreras. Mantenerse al día con las últimas tendencias de la moda es fundamental si quiere tener éxito en esto. . Si no sabes lo que está de moda y lo que no, no podrás crear diseños que la gente quiera usar. También puede tener dificultades para persuadir a los minoristas de que vendan sus diseños o para que los clientes se entusiasmen con sus creaciones. El diseño de moda es un arte, y no mucha gente se da cuenta de esto.

La razón de esto es debido a los estereotipos que han estado ocurriendo durante años. El diseño de moda se trata más de crear algo de la nada. Es la capacidad de crear un diseño de la nada y ponerlo en realidad. La industria del diseño de moda se ha expandido a lo largo de los años, tanto que ahora es uno de los cursos más populares para estudiar. Hay numerosas razones por las que uno podría querer estudiar diseño de moda. ¡Lo primero es que puedes expresar tu creatividad a través de tus diseños y vivir de ello! Es una oportunidad de trabajo fantástica, y si amas lo que haces, ¡nunca te equivocarás!

Antes de elegir una escuela de diseño de moda

El diseño de moda tiene que ver con la creatividad, tener un estilo único y ser capaz de asumir riesgos. El diseño de moda implica no solo esbozar hermosos diseños, sino también hacerlos realidad, y este curso ayuda a los estudiantes a hacer exactamente eso. La mayoría de las escuelas de moda en el mundo son excelentes para presentar a los estudiantes muchos estilos diferentes de diseño de moda y ayudarlos a encontrar su propio nicho en la industria de la moda. El mejor diseño de moda. colegios del mundo Ayude a los estudiantes a ser más conscientes de sí mismos como artistas, adquiera conciencia sobre cómo se pueden aplicar sus habilidades a la industria de la moda y desarrolle una mejor comprensión del mundo que los rodea.

Una de las cosas más importantes para los aspirantes a diseñadores de moda es aprender sobre su propio estilo personal y cómo se puede aplicar a su trabajo. Incluso si no tienes experiencia previa en el diseño de ropa, es esencial aprender sobre tu sentido personal del estilo. Le permitirá aprovechar todas las oportunidades que se le presenten y le ayudará a tomar decisiones cuando deba elegir entre dos o más opciones. Si te encanta la ropa pero no sabes por dónde comenzar tu búsqueda de una carrera en diseño de moda, entonces estudiar en el extranjero es una excelente manera de comenzar.

Estudiar en el extranjero te permitirá experimentar diferentes culturas y formas de vida que pueden no estar disponibles en tu hogar. Algunas preguntas son las más importantes que debes hacerte antes de elegir una escuela de moda. Aquí hay algunas preguntas importantes;

• ¿A qué tipo de escuela de moda quieres asistir?
• ¿Cuánto dinero puede permitirse gastar en su educación?
• ¿Qué tan buena es la reputación de la escuela en relación con las oportunidades profesionales?
• ¿Qué quieres obtener de tu carrera?
• ¿Qué tipo de estilo de vida quieres llevar después de la graduación?

La primera pregunta es probablemente la más importante. ¿Quieres una escuela grande o pequeña? Si buscas una educación más personal, probablemente sea mejor no elegir las escuelas de moda más importantes. Si tiene dudas sobre si su solicitud será aceptada o no, es mejor elegir una escuela más pequeña. Muchas grandes escuelas de moda en Europa ofrecen programas más pequeños y, a menudo, son más baratos que las escuelas más grandes. Todo depende del tipo de estudiante que seas. Pero si está seguro de que su solicitud será aceptada en las mejores escuelas de moda de Europa, ¡adelante! Pero si no, ¡entonces no te preocupes demasiado! ¡Existen otras opciones y podrían adaptarse mejor a sus necesidades!

Las mejores escuelas de diseño de moda en Europa

Hay muchas escuelas de moda en el mundo, pero algunas siempre son mejores que otras. Uno de los mejores de Europa sería el London College of Fashion. El London College of Fashion ofrece una amplia gama de cursos que cubren una variedad de disciplinas dentro de la industria de la moda. Puede estudiar áreas como diseño de moda, medios y marketing, o negocios y administración. La universidad se compromete a ofrecer un buen ambiente de aprendizaje para los estudiantes, asegurando que obtendrá conocimientos prácticos y habilidades de su título.

También puede optar por estudiar en el Royal College of Art de Londres. La universidad ofrece varios cursos diferentes, incluyendo un Maestría en diseño de moda y tecnología. Este curso le permite comprender los principios del diseño de moda mientras desarrolla sus propias ideas y técnicas. Dependiendo de sus circunstancias personales, puede elegir entre un curso de tiempo completo o de medio tiempo. Si está interesado en estudiar en el extranjero, puede considerar estudiar en una universidad europea.

Por ejemplo, si desea continuar su educación en Alemania, puede buscar en la Universidad de Colonia o la Universidad de Munich. Si prefiere estudiar en una universidad de habla inglesa en Europa, puede considerar estudiar en King's College London u otra universidad de habla inglesa.

Las mejores escuelas de moda del mundo en 2022

El diseño de moda es un arte y es un proceso que requiere muchas habilidades. El trabajo del diseñador de moda es esbozar diseños, seleccionar telas y patrones, y luego dar instrucciones sobre cómo hacer los productos que diseñaron. El diseño de moda se puede estudiar como un curso en muchas universidades de renombre. Es un campo muy desafiante que requiere mucha dedicación y trabajo duro. Una persona que quiera seguir esto como carrera debe tener excelentes habilidades de dibujo, buenas habilidades de comunicación, conocimiento de textiles y colores, la capacidad de tomar las críticas de manera positiva y ojo para los detalles.

El diseño de moda es uno de los mejores campos si quieres expresarte artísticamente. Si está interesado en el diseño de moda, estas son algunas de las mejores escuelas que ofrecen cursos en este campo. Las mejores escuelas de moda del mundo, según una encuesta realizada por Business of Fashion (BoF), incluyen:

1. Central Saint Martins (CSM) en Londres, Inglaterra.

Central Saint Martins es una escuela de arte terciaria pública con sede en Londres. Es uno de los colegios constituyentes de la Universidad de las Artes de Londres. Ofrece cursos básicos, de pregrado y de posgrado de tiempo completo y varios cursos cortos y de verano. Actuación, arte, diseño, moda, gráficos, joyería y textiles, y cursos básicos, se encuentran entre los nueve programas que se ofrecen en Central Saint Martins. En 2011, Central Saint Martins se mudó a una instalación de almacén reutilizada en Granary Square en King's Cross. La universidad tiene su sede allí en su mayor parte, pero también tiene oficinas en el antiguo edificio Byam Shaw en Elthorne Road, Archway y Richbell Place, Holborn.

La Escuela Central de Arte y Diseño, fundada en 1896, y la Escuela de Arte de Saint Martin, fundada en 1854, se fusionaron en 1989 para formar la Escuela de Arte y Diseño de Central Saint Martins. Ambas escuelas han sido miembros del Instituto de Londres desde 1986, cuando la Autoridad de Educación del Interior de Londres lo estableció para reunir a siete escuelas de arte, diseño, moda y medios de Londres. El Instituto de Londres se convirtió en una entidad legal en 1988, se le otorgó el estatus de universidad en 2003 y pasó a llamarse Universidad de las Artes de Londres en 2004.

Comenzó a otorgar títulos de enseñanza en 1993 y pasó a llamarse Universidad de las Artes. Londres en 2004. Camberwell College of Arts, Chelsea College of Arts, London College of Communication, London College of Fashion y Wimbledon College of Arts forman parte del grupo.

2. London College of Fashion (LCF) en Londres, Inglaterra.

El London College of Fashion de la Universidad de las Artes de Londres es una universidad constitutiva de la Universidad de las Artes de Londres. Ofrece cursos de pregrado, posgrado, cursos cortos, programas de estudios en el extranjero y capacitación empresarial en las industrias de la moda, el maquillaje, la terapia de belleza y el estilo de vida. Es la única institución del Reino Unido dedicada a la educación, investigación y consultoría en moda. Sophie, condesa de Wessex, es su patrona. El profesor Roni Brown es el actual decano de la universidad. Instituto Técnico de Shoreditch Escuela de niñas, establecida en 1906, Barrett Street Trade School, establecida en 1915, y Clapham Trade School, establecida en 1927, son los precursores del London College of Fashion.

Todos fueron establecidos por la junta de educación técnica del Consejo del Condado de Londres para capacitar a mano de obra calificada para oficios como confección, sombrerería, bordado, sastrería femenina y peluquería; más tarde se incorporaron la peletería y la sastrería masculina. Los graduados de las escuelas encontraron trabajo en las fábricas textiles del East End o en las tiendas de moda y confección especializadas del West End de Londres. La escuela, la oficina del alcalde de Londres, Poplar HARCA (asociación de vivienda) y The Trampery abrieron una nueva ubicación en el este de Londres en 2019 para apoyar a los jóvenes talentos creativos. Como parte de la transformación de East London en un centro creativo y cultural, la universidad se trasladará a Stratford en 2023.

3. Real Academia de Bellas Artes de Amberes en Amberes, Bélgica.

La Koninklijke Academie voor Schone Kunsten van Antwerpen (en holandés: Koninklijke Academie voor Schone Kunsten van Antwerpen) es una academia de arte belga con sede en Amberes. Es uno de los más antiguos de Europa de su tipo. David Teniers el Joven, pintor del Archiduque Leopoldo Guillermo y Don Juan de Austria, lo fundó en 1663. Teniers era el maestro del Gremio de San Lucas, que incluía artes y oficios, y solicitó a Felipe IV de España, entonces maestro de los Países Bajos españoles, por una carta real para crear una Academia de Bellas Artes en Amberes. Es donde se encuentra la Academia de Moda de Amberes.

El Instituto Nacional Superior de Arquitectura se estableció en 1946 como una entidad separada del programa de Arquitectura. 1963 es otro año fundamental en la vida de la Academia. historia. Ha comenzado un nuevo curso llamado 'Diseño de moda'. Este curso tuvo bastante éxito al principio, pero a principios de la década de 1980 se había establecido como líder mundial. Dirk Bikkembergs, Walter Van Beirendonck, Marina Yee, Dries Van Noten, Dirk Van Saene y Ann Demeulemeester, conocidos juntos como "Los seis de Amberes", fueron un tema importante en los medios.

Estos amigos adolescentes tuvieron un tremendo impacto en la industria de la moda actual debido a sus estilos estilísticamente distintos. El departamento de moda comenzó a atraer estudiantes de todo el mundo. Es el programa más grande en el departamento de artes visuales y diseño, con más de 130 estudiantes.

4. La Cambre Mode[s] – École Nationale Supérieure des Arts Visuels de Brussels en Bruselas, Bélgica.

La École nationale supérieure des arts visuels de La Cambre (ENSAV), a veces conocida como La Cambre, es una conocida escuela de artes visuales en Bruselas que fue fundada en 1926 por Henry van de Velde. Comenzó como el Institut supérieur des Arts Décoratifs (Hoger Instituut voor Decoratieve Kunsten) y fue apodado "La Cambre" en honor a la Abadía de la Cambre/Ter Kameren, donde fue creado. La École nationale supérieure des Arts visuels (ENSAV) y el Institut supérieur d'Architecture de la Communauté française de Belgique se separaron de La Cambre en 1980 (ISACF).

Ambos institutos son parte de la belga francés Comunidad. La ENSAV permanece en la abadía, aunque la ISACF dejó de existir en 2009 cuando todas las escuelas de arquitectura se combinaron para convertirse en la Université libre de Bruxelles. La ISACF se unió a otros dos institutos de la Université libre de Bruxelles. Berthe Dubail, Harold Ancart, Olivier Strebelle y Anthony Vaccarello se encuentran entre los ex alumnos notables.

5. Escuela de Arte de París en París, Francia.

Paris College of Art, anteriormente conocida como Parsons Paris hasta 2010, es una universidad internacional de arte y diseño en París, Francia, que tiene autoridad para otorgar títulos en los EE. UU. y está acreditada por la Asociación Nacional de Escuelas de Arte y Diseño (NASAD). El objetivo de PCA es brindar la educación de arte y diseño de la mejor calidad posible, impartida en un paradigma educativo estadounidense pero influenciado e informado por su entorno francés y europeo. PCA es miembro de la Asociación Internacional de Universidades y Facultades de Arte, Diseño y Medios y está acreditada por la Asociación Nacional de Escuelas de Arte y Diseño (NASAD) en el Estados Unidos.

El Rectorado de París también lo reconoce como un establecimiento de educación superior. El Centre de Recherche du Château de Versailles, la Universidad Pantheon-Sorbonne, el Centre Georges Pompidou, Les Arts Décoratifs y La Maison Lesage se encuentran entre sus colaboraciones. La mayoría de los programas de grado se imparten en inglés.

6. Real Academia de Bellas Artes (KASK) en Gante, Bélgica.

La Real Academia de Bellas Artes de Gante (Koninklijke Academie voor Schone Kunsten van Gent, KASK) es una de las escuelas de arte más antiguas del país. Ahora es un componente de Gent's Hogeschool. Philippe Karel Marissal, un pintor, fundó la Academia como una escuela de dibujo en su casa en 1748. Marissal se inspiró para construir una institución similar en su ciudad natal después de ver la Académie royale de Peinture et de sculpture durante sus estudios en París. La emperatriz María Teresa de Austria otorgó a la Academia una carta real en 1771. La Academia se integró en la Hogeschool Gent en 1995 y en otros dieciséis institutos educativos.

7. Istituto Marangoni a Milano, Italia.

Estudiar moda en el Istituto Marangoni Milano es una experiencia inmersiva que te sumerge en la historia de la primera escuela del Istituto Marangoni mientras te sumerge en Italiano moda contemporánea y prêt-à-porter. Los estudiantes estarán expuestos a la cultura 'Hecho en Italia' y las tendencias de moda más recientes, que están influenciadas por el diseño experimental y la investigación y combinan el lujo hecho a mano y la atención al detalle con efectos dramáticos. La ciudad y la escuela han logrado un lugar privilegiado en el escenario de la moda mundial mediante el uso de conocimientos de larga data y una actitud creativa y con visión de futuro hacia el diseño y los negocios.

Los estudiantes de IM Milano pueden participar en proyectos educativos específicos diseñados en colaboración con marcas de moda destacadas, brindándoles una experiencia vital que los ayudará a avanzar a la siguiente etapa de sus carreras en la moda. Las técnicas de estudio de diseño de moda se centran en el profesionalismo, las expectativas de la industria y una combinación precisa de utilidad y estética del diseño. Los participantes se sumergen en el sistema de moda y el enfoque de diseño desde el primer día, adoptando tendencias significativas, estética bicultural y nuevas voces de consumidores que influyen en el estilo.

Los participantes trabajan en proyectos como un análisis en profundidad de la fabricación de ropa o accesorios, o el lenguaje de la construcción de alta costura frente a la construcción lista para usar, según el nivel de estudio seleccionado. Se abren camino a través del proceso de diseño, desde la ilustración de moda hasta la creación de patrones, el corte de patrones, la fabricación y la creación de prototipos, hasta llegar a la prenda o producto final. Pathways te permite especializarte en un área determinada o seguir una carrera en diseño de moda.

8. Bunka Fashion College en Tokio, Japón.

Bunka Fashion College es una escuela vocacional en Japón que se especializa en diseño de moda y campos relacionados. Tiene su sede en Shinjuku, Tokio, y cuenta con más de 70 ubicaciones en todo el país. Diseño de Moda, Moda Tecnología, Marketing y Distribución de Moda, Accesorios de Moda y Textiles son algunos de los programas que ofrece Bunka. La Universidad Bunka Gakuen, el instituto de educación superior vecino de la universidad, inició un programa de maestría en Estudios de la Moda para estudiantes internacionales en 2012. Esta materia se llama Concentración Global de la Moda y se imparte íntegramente en inglés.

10. Instituto Internacional Polimoda de Diseño y Marketing de Moda en Florencia, Italia.

Polimoda es una escuela de moda privada con sede en Florencia, la capital de la Toscana. Shirley Goodman, ex Vicepresidenta Ejecutiva Emérita de FIT en Nueva York y Directora Ejecutiva de la Fundación Educativa para las Industrias de la Moda, Don Emilio Pucci, Marchese di Barsento y fundador de la famosa marca florentina Emilio Pucci, fundó la escuela como Politecnico Internazionale Della Moda. El equipo ejecutivo actual incluye a Ferruccio Ferragamo como presidente, Massimiliano Giornetti como director y Linda Loppa como asesora de estrategia y visión.

Conclusión

El diseño de moda es una de las opciones profesionales más buscadas entre los jóvenes de hoy. Es un campo altamente creativo que permite a los jóvenes experimentar y crear diseños nuevos e innovadores. Los diseñadores de moda marcan tendencias en la industria. La industria de la moda está dando un gran salto en la actualidad, y los jóvenes diseñadores necesitan mantenerse actualizados con las últimas tendencias y técnicas de diseño de moda.

Preguntas frecuentes

¿Cuáles son algunas de las mejores escuelas de diseño de moda en la India?

Las mejores escuelas de diseño de moda en India son NIFT, NID, PEARL ACADEMY, SNDT Women's University, Symbiosis Institute of Design, etc.

¿Cuál es una buena universidad para tomar una clase de moda?

FIT, Escuela de Diseño Parsons.

¿Qué país es mejor para estudiar moda?

Francia, Italia, Japón y EE. UU. son algunos de los países donde puedes estudiar diseño de moda en algunos de los mejores institutos de moda del mundo.

¿Cuáles son los beneficios de obtener un título de una escuela de diseño de moda?

Un título de una de estas escuelas lo ayudará a obtener una ventaja sobre sus competidores, ya que le brindará mejores perspectivas laborales después de la graduación. También obtendrá más oportunidades para seguir su carrera en este campo porque existe una gran demanda de personas creativas en la industria de la moda.