Dünyanın En İyi Moda Okulları

Bu makale, 2022'de dünyanın en iyi moda okullarını ve girilmesi en zor moda okullarını tartışacak. Moda tasarımı en yaratıcı alanlardan biridir ve giyim ve aksesuar yaratmaya ilgi duyanlar için harika bir seçimdir. Bu nedenle, moda tasarımı konusunda bir tutkunuz varsa, bir moda tasarımı kursuna katılmak için bugünden daha iyi bir zaman olamaz. Ancak, herhangi bir programa kaydolmadan önce moda okulu, sektörle ilgili bazı önemli gerçeklerin farkında olmalısınız. En iyi moda tasarım okulları, öğrencilere moda alanında başarılı ve rekabetçi profesyoneller olmaları için gereken doğru bilgi ve becerileri sağlayacaktır.

Bu okullar öğrencilere kişiliklerine ve vücut tiplerine göre doğru kıyafetleri nasıl seçeceklerini öğretecek. Okul ayrıca onlara çekici bir görünüm yaratmak için farklı kıyafetleri nasıl karıştıracaklarını ve eşleştireceklerini öğretecek. Dünyada her biri kendine özgü müfredatı, öğrenim ücretleri ve kabul koşulları olan birkaç en iyi moda okulu vardır. Bu okullardan birine kaydolmayı düşünüyorsanız, bulundukları yeri, müfredatı, öğrencilerin deneyimlerini ve iş fırsatlarını göz önünde bulundurmalısınız.

Moda Tasarım Çalışması

Moda tasarımcısı olmak senin hayalin mi? Ya da belki her gün etrafınızı saran moda dünyası hakkında daha fazla beceri ve bilgi edinmek istiyorsunuz. Her iki durumda da, bir moda kursuna kaydolmak ilginizi çekebilir. Peki moda okumak tam olarak neleri içeriyor? Moda tasarımı için en iyi okullar hangileridir? Moda eğitimi dünyasındaki son trend nedir? Birçok insan, iyi bir kariyer yolu arayanlar için moda okumanın iyi bir seçim olmadığına inanıyor. Sanat ve tasarımla ilgili herhangi bir şey okumak zaman kaybı gibi görünüyor çünkü mezun olduktan sonra iş bulacağınızın garantisi yok.

Bununla birlikte, moda eğitimi almış ve kariyerlerinde çok başarılı olmuş dünyanın önde gelen tasarımcılarından bazılarına bakıldığında, bu inançlar kolayca çürütülebilir. Bu konuda başarılı olmak istiyorsanız, modadaki en son trendlerle güncel kalmak çok önemlidir. iş. Neyin moda olup neyin olmadığını bilmiyorsanız, insanların giymek isteyeceği tasarımları bulamayacaksınız. Ayrıca perakendecileri tasarımlarınızı satmaya ikna etmekte veya müşterilerinizi yarattıklarınız hakkında heyecanlandırmakta zorluk çekebilirsiniz. Moda tasarımı bir sanattır ve pek çok insan bunun farkında değildir.

Bunun nedeni, yıllardır süregelen kalıp yargılardan kaynaklanmaktadır. Moda tasarımı daha çok yoktan bir şey yaratmakla ilgilidir. Bu, birdenbire bir tasarım bulup gerçeğe dönüştürme yeteneğidir. Moda tasarımı endüstrisi yıllar içinde o kadar genişledi ki, şimdi çalışılması gereken en popüler kurslardan biri. Bir kişinin moda tasarımı okumak isteyebilmesi için birçok neden vardır. İlk şey, yaratıcılığınızı tasarımlarınız aracılığıyla ifade etmeniz ve bundan bir yaşam kurmanızdır! Bu harika bir iş fırsatı ve yaptığınız işi seviyorsanız, asla yanlış gidemezsiniz!

Moda Tasarım Okulu Seçmeden Önce

Moda tasarımı tamamen yaratıcılık, özgün bir tarza sahip olmak ve risk alabilmekle ilgilidir. Moda tasarımı sadece güzel tasarımlar çizmeyi değil, aynı zamanda onları gerçeğe dönüştürmeyi de içerir ve bu kurs öğrencilerin tam olarak bunu yapmasına yardımcı olur. Dünyadaki çoğu Moda okulu, öğrencileri birçok farklı moda tasarım stiliyle tanıştırmakta ve moda endüstrisinde kendi nişlerini bulmalarına yardımcı olmakta harikadır. En iyi moda tasarımı dünyadaki kolejler öğrencilerin sanatçı olarak kendilerinin daha fazla farkında olmalarına, becerilerinin moda endüstrisine nasıl uygulanabileceği konusunda farkındalık kazanmalarına ve çevrelerindeki dünyayı daha iyi anlamalarına yardımcı olur.

Gelecek vadeden moda tasarımcıları için en önemli şeylerden biri, kendi kişisel tarzlarını ve bunun işlerine nasıl uygulanabileceğini öğrenmektir. Kıyafet tasarlama konusunda daha önce deneyiminiz olmasa bile, kişisel stil anlayışınızı öğrenmek çok önemlidir. Önünüze çıkan her fırsattan yararlanmanızı sağlayacak ve iki veya daha fazla seçenek arasından seçim yapmanız gerektiğinde karar vermenize yardımcı olacaktır. Kıyafetleri seviyorsanız ancak moda tasarımı alanında kariyer arayışınıza nereden başlayacağınızı bilmiyorsanız, yurt dışında okumak başlamak için harika bir yoldur.

Yurtdışında okumak, evinizde olmayan farklı kültürleri ve yaşam biçimlerini deneyimlemenize olanak sağlayacaktır. Bir moda okulu seçmeden önce kendinize sormanız gereken en önemli sorular birkaç sorudur. İşte bazı önemli sorular;

• Ne tür bir moda okuluna gitmek istiyorsun?
• Eğitiminize ne kadar para ayırabilirsiniz?
• Kariyer fırsatlarıyla ilgili olarak okulun itibarı ne kadar iyi?
• Derecenizden ne elde etmek istiyorsunuz?
• Mezun olduktan sonra nasıl bir yaşam tarzı sürdürmek istiyorsunuz?

İlk soru muhtemelen en önemli olanıdır. Büyük mü yoksa küçük bir okul mu istiyorsun? Daha fazla kişisel eğitim arıyorsanız, muhtemelen en büyük moda okullarını seçmemek en iyisidir. Başvurunuzun kabul edilip edilmeyeceği konusunda şüpheleriniz varsa, daha küçük bir okul seçmek daha iyidir. Avrupa'daki birçok büyük moda okulu daha küçük programlar sunar ve genellikle daha büyük okullardan daha ucuzdur. Her şey ne tür bir öğrenci olduğunuza bağlı. Ancak başvurunuzun Avrupa'nın en iyi moda okullarında kabul edileceğinden eminseniz, devam edin! Ama değilse, o zaman çok fazla endişelenme! Dışarıda başka seçenekler de var ve bunlar ihtiyaçlarınıza daha uygun olabilir!

Avrupa'nın En İyi Moda Tasarım Okulları

Dünyada birçok moda okulu var, ancak bazıları her zaman diğerlerinden daha iyidir. Avrupa'nın en iyilerinden biri London College of Fashion olacaktır. London College of Fashion, moda endüstrisindeki çeşitli disiplinleri kapsayan geniş bir kurs yelpazesi sunar. Moda tasarımı, medya ve pazarlama veya işletme ve yönetim gibi alanları inceleyebilirsiniz. Kolej, öğrenciler için iyi bir öğrenme ortamı sunmayı taahhüt eder ve derecenizden pratik bilgi ve beceriler kazanmanızı sağlar.

Ayrıca Londra'daki Royal College of Art'ta eğitim almayı da seçebilirsiniz. Kolej, aşağıdakiler de dahil olmak üzere birkaç farklı kurs sunar: Yüksek lisans moda tasarımı ve teknolojisinde. Bu kurs, kendi fikir ve tekniklerinizi geliştirirken moda tasarım ilkelerini anlamanızı sağlar. Kişisel koşullarınıza bağlı olarak, tam zamanlı veya yarı zamanlı bir kurs arasında seçim yapabilirsiniz. Yurtdışında eğitim almakla ilgileniyorsanız, bir Avrupa üniversitesinde okumayı düşünebilirsiniz.

Örneğin, Almanya'da eğitiminize devam etmek istiyorsanız, Köln Üniversitesi'ne veya Münih Üniversitesi'ne bakmak isteyebilirsiniz. Avrupa'da İngilizce konuşulan bir üniversitede okumayı tercih ediyorsanız, King's College London veya İngilizce konuşulan başka bir üniversitede eğitim almayı düşünebilirsiniz.

2022'de Dünyanın En İyi Moda Okulları

Moda tasarımı bir sanattır ve birçok beceri gerektiren bir süreçtir. Moda tasarımcısının işi, tasarımları eskiz etmek, kumaşları ve desenleri seçmek ve ardından tasarladıkları ürünlerin nasıl yapılacağına dair talimatlar vermektir. Moda tasarımı birçok tanınmış kolejde bir ders olarak incelenebilir. Çok fazla özveri ve sıkı çalışma gerektiren çok zorlu bir alandır. Bunu kariyer olarak sürdürmek isteyen bir kişi, mükemmel çizim becerilerine, iyi iletişim becerilerine, tekstil ve renk bilgisine, eleştirileri olumlu bir şekilde alma yeteneğine ve ayrıntılara dikkat etmelidir.

Kendinizi sanatsal olarak ifade etmek istiyorsanız moda tasarımı en iyi alanlardan biridir. Moda tasarımıyla ilgileniyorsanız, işte bu alanda kurslar sunan en iyi okullardan bazıları. Business of Fashion (BoF) tarafından yapılan bir ankete göre dünyanın en iyi moda okulları şunları içeriyor:

1. Londra, İngiltere'deki Central Saint Martins (CSM).

Central Saint Martins, Londra merkezli bir kamu üçüncül sanat okuludur. Londra Sanat Üniversitesi'nin kurucu kolejlerinden biridir. Temel, lisans ve tam zamanlı lisansüstü kurslar ile çeşitli kısa ve yaz kursları sağlar. Central Saint Martins'te sunulan dokuz program arasında oyunculuk, sanat, tasarım, moda, grafik, mücevher ve tekstil ve temel kursları yer alıyor. 2011'de Central Saint Martins, King's Cross'taki Granary Meydanı'ndaki yenilenmiş bir depo tesisine taşındı. Kolej çoğunlukla orada bulunur, ancak aynı zamanda Elthorne Road, Archway ve Richbell Place, Holborn'daki eski Byam Shaw binasında ofisleri vardır.

1896'da kurulan Central School of Art and Design ve 1854'te kurulan Saint Martin's School of Art, 1989'da Central Saint Martins Sanat ve Tasarım Koleji'ni oluşturmak üzere birleşti. Her iki okul da, Londra İçi Eğitim Kurumu'nun yedi Londra sanat, tasarım, moda ve medya okulunu bir araya getirmek için kurduğu 1986'dan beri Londra Enstitüsü'nün üyesidir. Londra Enstitüsü 1988'de tüzel kişilik kazandı, 2003'te üniversite statüsü aldı ve 2004'te University of the Arts London olarak yeniden adlandırıldı.

1993 yılında öğretmenlik dereceleri vermeye başladı ve Sanat Üniversitesi olarak yeniden adlandırıldı. London 2004 yılında Camberwell College of Arts, Chelsea College of Arts, London College of Communication, London College of Fashion ve Wimbledon College of Arts grubun birer parçasıdır.

2. Londra Moda Koleji (LCF), Londra, İngiltere.

Londra Sanat Üniversitesi Londra Moda Koleji, Londra Sanat Üniversitesi'nin kurucu bir kolejidir. Moda, makyaj, güzellik terapisi ve yaşam tarzı endüstrilerinde lisans, yüksek lisans, kısa kurslar, yurtdışında eğitim programları ve işletme eğitimi sunmaktadır. İngiltere'nin moda eğitimi, araştırması ve danışmanlığına adanmış tek kurumudur. Wessex Kontesi Sophie onun hamisi. Profesör Roni Brown, kolejin şu anki dekanıdır. Shoreditch Teknik Enstitüsü Kız okulu1906'da kurulan Barrett Street Ticaret Okulu, 1915'te kurulan Clapham Ticaret Okulu ve 1927'de kurulan Clapham Ticaret Okulu, London College of Fashion'ın öncüleridir.

Hepsi, terzilik, kuaförlük, nakış, kadın terziliği ve kuaförlük gibi meslekler için vasıflı işgücü yetiştirmek üzere London County Council'in teknik eğitim kurulu tarafından kuruldu; daha sonra kürkçülük ve erkek terziliği dahil edildi. Okulların mezunları, East End'deki tekstil fabrikalarında veya Londra'daki West End'deki yetenekli terzilik ve moda mağazalarında iş buldular. Okul, Londra Belediye Başkanı'nın ofisi, Poplar HARCA (konut derneği) ve The Trampery, genç yaratıcı yetenekleri desteklemek için 2019'da Doğu Londra'da yeni bir yer açtı. Doğu Londra'nın yaratıcı ve kültürel bir merkeze dönüşmesinin bir parçası olarak, kolej 2023'te Stratford'a taşınacak.

3. Antwerp Kraliyet Güzel Sanatlar Akademisi, Antwerp, Belçika.

Koninklijke Academie voor Schone Kunsten van Antwerpen (Hollandaca: Koninklijke Academie voor Schone Kunsten van Antwerpen), Anvers'te bulunan bir Belçika sanat akademisidir. Avrupa'nın en eski türlerinden biridir. Avusturya Arşidükü Leopold Wilhelm ve Don Juan'ın ressamı olan Genç David Teniers burayı 1663'te kurdu. Teniers, sanat ve zanaatları içeren St. Anvers'te bir Güzel Sanatlar Akademisi kurmak için bir kraliyet tüzüğü için İspanyol Hollandası. Antwerp Moda Akademisi'nin bulunduğu yer.

Ulusal Yüksek Mimarlık Enstitüsü, 1946'da Mimarlık programından ayrı bir varlık olarak kuruldu. 1963, Akademi'nin bir başka önemli yılıdır. tarih. 'Moda Tasarımı' adında yepyeni bir kurs başladı. Bu kurs başlangıçta oldukça başarılıydı, ancak 1980'lerin başında kendisini bir dünya lideri olarak kabul ettirdi. Dirk Bikkembergs, Walter Van Beirendonck, Marina Yee, Dries Van Noten, Dirk Van Saene ve Ann Demeulemeester, birlikte “The Antwerp Six” olarak bilinen medyada önemli bir konuydu.

Bu genç arkadaşlar, stilistik olarak farklı stilleri nedeniyle mevcut moda endüstrisi üzerinde muazzam bir etkiye sahipti. Moda bölümü dünyanın her yerinden öğrencileri çekmeye başladı. 130'dan fazla öğrencisi ile görsel sanatlar ve tasarım bölümünün en büyük programıdır.

4. La Cambre Mode[s] – École Nationale Supérieure des Arts Visuels de Brussels, Brüksel, Belçika.

Bazen La Cambre olarak da bilinen École nationale supérieure des arts visuels de La Cambre (ENSAV), Brüksel'de 1926'da Henry van de Velde tarafından kurulan tanınmış bir görsel sanatlar okuludur. Institut supérieur des Arts decoratifs (Hoger Instituut voor Decoratieve Kunsten) olarak başladı ve yaratıldığı yer olan la Cambre/Ter Kameren Manastırı'ndan sonra “La Cambre” olarak adlandırıldı. École nationale supérieure des Arts görselleri (ENSAV) ve Institut supérieur d'Architecture de la Communauté française de Belgique, 1980'de La Cambre'den ayrıldı. (ISACF).

Her iki enstitü de Belçika Fransızlarının bir parçasıdır. Topluluk. ENSAV manastırda kalıyor, ancak ISACF, tüm mimarlık okullarının Université libre de Bruxelles olmak için birleştiği 2009'da sona erdi. ISACF, Université libre de Bruxelles'i oluşturan diğer iki enstitüyle birleşti. Berthe Dubail, Harold Ancart, Olivier Strebelle ve Anthony Vaccarello önemli mezunlar arasında.

5. Paris Sanat Koleji, Paris, Fransa.

Daha önce 2010 yılına kadar Parsons Paris olarak bilinen Paris Sanat Koleji, Fransa'nın Paris kentinde bulunan, ABD derece verme yetkisine sahip olan ve Ulusal Sanat ve Tasarım Okulları Birliği (NASAD) tarafından akredite edilmiş uluslararası bir sanat ve tasarım kolejidir. PCA'nın amacı, mümkün olan en kaliteli sanat ve tasarım eğitimini, bir Amerikan eğitim paradigmasında öğretilen, ancak Fransız ve Avrupa çevrelerinden etkilenen ve bilgilendirilen bir şekilde sunmaktır. PCA, Uluslararası Üniversiteler ve Sanat, Tasarım ve Medya Kolejleri Birliği'nin bir üyesidir ve Ulusal Sanat ve Tasarım Okulları Birliği (NASAD) tarafından akredite edilmiştir. USA.

Paris Rektörü de bunu bir yüksek öğrenim kurumu olarak kabul eder. Centre de Recherche du Château de Versailles, Pantheon-Sorbonne Üniversitesi, Centre Georges Pompidou, Les Arts Décoratifs ve La Maison Lesage işbirlikleri arasındadır. Lisans programlarının çoğu İngilizce olarak verilmektedir.

6. Kraliyet Güzel Sanatlar Akademisi (KASK) Ghent, Belçika.

Ghent Kraliyet Güzel Sanatlar Akademisi (Koninklijke Academie voor Schone Kunsten van Gent, KASK) ülkenin en eski sanat okullarından biridir. Artık Gent's Hogeschool'un bir bileşenidir. Bir ressam olan Philippe Karel Marissal, Akademi'yi 1748'de evinde bir çizim okulu olarak başlattı. Marissal, Paris'teki çalışmaları sırasında Académie royale de Peinture et de heykelini gördükten sonra memleketinde benzer bir kurum inşa etmek için ilham aldı. Avusturya İmparatoriçesi Maria Theresa, Akademi'ye 1771'de kraliyet tüzüğü verdi. Akademi, 1995'te Hogeschool Gent'e ve on altı diğer eğitim enstitüsüne entegre edildi.

7. Istituto Marangoni ve Milano, İtalya.

Istituto Marangoni Milano'da moda eğitimi almak, sizi Istituto Marangoni'nin ilk okulunun tarihine çekerken, kendinizi de içine çeken sürükleyici bir deneyimdir. İtalyan çağdaş moda ve hazır giyim. Öğrenciler, deneysel tasarım ve araştırmadan etkilenen ve el yapımı lüksü ve detaylara gösterilen özeni dramatik etkilerle birleştiren 'Made-in-Itally' kültürü ve en son moda trendleriyle tanışacaklar. Şehir ve okul, uzun yıllara dayanan bilgi birikimini ve tasarım ve işletmeye yönelik yaratıcı, ileri görüşlü bir tutum kullanarak küresel moda arenasında ayrıcalıklı bir yer edinmiştir.

IM Milano'daki öğrenciler, önde gelen moda markalarıyla işbirliği içinde tasarlanan özel eğitim projelerine katılarak, onlara moda kariyerlerinin bir sonraki aşamasına geçmelerine yardımcı olacak hayati bir deneyim kazandırabilir. Moda Tasarımı çalışma teknikleri, profesyonellik, endüstri beklentileri ve tasarım faydası ile estetiğin kesin bir karışımına odaklanır. Katılımcılar, önemli trendleri, iki kültürlü estetiği ve stili etkileyen yeni tüketici seslerini kucaklayarak, ilk günden itibaren moda sistemi ve tasarım yaklaşımına dahil olurlar.

Katılımcılar, seçtikleri çalışma düzeyine bağlı olarak, giysi veya aksesuar imalatının derinlemesine bir analizi veya özel tasarım ve hazır giyim inşaatı dili gibi projeler üzerinde çalışırlar. Moda illüstrasyonundan kalıp yapımına, kalıp kesmeye, fabrikasyona ve prototip oluşturmaya, nihai giysi veya ürüne kadar tasarım sürecinde kendi yollarında çalışırlar. Pathways, belirli bir alanda uzmanlaşmanıza veya moda tasarımı alanında kariyer yapmanıza olanak tanır.

8. Tokyo, Japonya'daki Bunka Moda Koleji.

Bunka Fashion College, Japonya'da moda tasarımı ve ilgili alanlarda uzmanlaşmış bir meslek okuludur. Merkezi Tokyo, Shinjuku'dadır ve ülke genelinde 70'in üzerinde lokasyona sahiptir. Moda Tasarımı, Moda Teknoloji, Moda Pazarlama ve Dağıtımı, Moda Aksesuarları ve Tekstil, Bunka'nın sunduğu programlar arasındadır. Kolejin komşu yüksek öğretim enstitüsü olan Bunka Gakuen Üniversitesi, 2012 yılında uluslararası öğrenciler için Moda Çalışmaları alanında yüksek lisans programı başlattı. Bu konuya Küresel Moda Konsantrasyonu denir ve tamamen İngilizce olarak öğretilir.

10 İtalya, Floransa'daki Polimoda Uluslararası Moda Tasarımı ve Pazarlama Enstitüsü.

Polimoda, Toskana'nın başkenti Floransa'da bulunan özel bir moda okuludur. New York'taki FIT'in eski Fahri Başkan Yardımcısı ve Moda Endüstrileri için Eğitim Vakfı İcra Direktörü, Don Emilio Pucci, Marchese di Barsento ve ünlü Floransalı marka Emilio Pucci'nin kurucusu Shirley Goodman, okulu Politecnico Internazionale Della olarak kurdu. Moda. Bugünkü yönetim ekibinde Başkan olarak Ferruccio Ferragamo, Direktör olarak Massimiliano Giornetti ve Strateji ve Vizyon Danışmanı olarak Linda Loppa yer alıyor.

Sonuç

Moda tasarımı, günümüz gençleri arasında en çok aranan kariyer seçeneklerinden biridir. Gençlerin yeni ve yenilikçi tasarımlar denemelerine ve ortaya koymalarına olanak tanıyan son derece yaratıcı bir alandır. Moda tasarımcıları sektördeki trend belirleyicilerdir. Moda endüstrisi günümüzde büyük bir sıçrama yapıyor ve genç tasarımcıların moda tasarımının en son trendleri ve teknikleriyle kendilerini güncel tutmaları gerekiyor.

Sık sorulan Sorular

Hindistan'daki en iyi moda tasarım okullarından bazıları nelerdir?

Hindistan'daki en iyi moda tasarımı okulları NIFT, NID, PEARL ACADEMY, SNDT Women's University, Symbiosis Institute of Design, vb.'dir.

Moda dersi almak için iyi bir kolej nedir?

FIT, Parsons Tasarım Okulu.

Moda okumak için en iyi ülke hangisi?

Fransa, İtalya, Japonya ve ABD, dünyanın en iyi moda enstitülerinden bazılarında moda tasarımı eğitimi alabileceğiniz ülkelerden bazılarıdır.

Bir moda tasarım okulundan diploma almanın faydaları nelerdir?

Bu okullardan birinden alınan derece, mezun olduktan sonra size daha iyi iş olanakları sağlayacağı için rakiplerinize karşı üstünlük kazanmanıza yardımcı olacaktır. Moda endüstrisinde yaratıcı insanlara yüksek talep olduğu için bu alanda kariyerinizi sürdürmek için daha fazla fırsat elde edeceksiniz.